Elisabet Assens
Elisabet Assens

Directora Académica

Ver biografía

Actriz, docente y ayudante de casting, inició su formación como actriz en el Institut del Teatre de Vic. Posteriormente se formó en teatro con Luana Laubeski, CEM (gestión emocional y programación mental) con Nuria Abad y Huang Danwei, técnica y entrenamiento actoral con Fernando Piernas y Javier Daulte, interpretación para cine/TV con Joaquín Oristrell y Esteve Rovira, Commedia dell’Arte y máscara con Felipe Cabezas y Víctor Zegarra, Gestalt con Mercedes Bolivar, consciencia corporal con Ivan Andrade, entre otros. Estudió también lenguaje musical y voz en el Taller de Músics de Barcelona, y Subtitulación y Doblaje en ESCAC-UVic. Es licenciada en Traducción e Interpretación (inglés y francés) y obtuvo el Certificado de Aptitud Pedagógica por la UB. Actualmente cursa el Postgrado en Proyectos Pedagógicos y Escénicos del Institut del Teatre.

En cine/TV destacan sus roles en Lo que queda de vida (largometraje seleccionado en el Festival de Cine Global de la República Dominicana), Exemption (nominado en el Almería Western Film Festival), Lights (premio al mejor cortometraje en el Festival Art With Impact de San Francisco y seleccionado en el Filmets Film Festival) o Queda-te’l tu (seleccionado en el Festival Inexperto, Cines Alexandra). Participa en series como Los Herederos de la Tierra (Netflix), Postkarten (XTVL), Emerson (youtube), The Rotten Rain (piloto), y en videoclips para bandas como Menaix à Trua o Bizarre.

En teatro trabajó durante 3 años en la cía. The Golden Hat Theatre Company, con la que hizo 4 giras nacionales. En cartelera ha participado en obras como Baño de Damas (Teatreneu), Devorah Cabaret Show(Aquitania Teatre), La Edad de la Ciruela (Carro de Baco y Sala Cincómonos), Alfredo Sea Session (Can Felipa, Carro de Baco y Sala Cincómonos), Observada (bolos benéficos privados) o Deseo (Sala Cincómonos). Como cantautora ha actuado en el Mélange Factor (UK), en los Paddington Games de Londres, o en las jam sessions de la Sala Fénix.

Como ayudante de cásting, ha colaborado con las directoras de cásting Cristina Campos y Anna González en proyectos dirigidos por Joel Joan y Héctor Claramunt, Jaume Balagueró, o Jordi Frades, entre otros. En consecuencia, imparte las masterclass de self-tape a los/as alumnos/as del Tercer curso del CFGS en Técnicas de Actuación Teatral en Actua!Studio.

Alain Chipot
Alain Chipot

Profesor y Jefe de Estudios Profesionales

Ver biografía

Actor, director y profesor de método Lecoq y de clown, lleva más de 30 años dedicándose al mundo de la interpretación teatral en todas sus vertientes. Formado en el Centre Dramatique de la Courneuve (Francia), ha trabajado con Pierre Constant, Bernard Sobel, Bruno Bayen y Fernando Arrabal. En cine y televisión, con Miguel Hernández, Fernando Trueba, Carlos Plaza, Joan Maria Guell y J.F.Charansonnet, entre otros. En Actua!Studio se encarga de supervisar y coordinar la sección Profesional Actua! Pro, y también es profesor de teatro de Actua! Tardes. Su último trabajo como director ha sido Te lo contaré en un viaje, representada en el Teatro Gaudí a principios de año. “El actor ideal debe ser capaz de recibir el alma de los demás”.

Xavier Mercadé
Xavi Mercadé

Coordinador Académico y Profesor

Ver biografía

Actor y Pedagogo Teatral. Licenciado en Psicopedagogía, Master universitario en estudios avanzados de Teatro (Trabajo de fin de máster: «La pedagogía teatral en el desarrollo emocional y psicológico del adolescente»), especialidad en dirección escénica. Diplomado en Magisterio de Educación Primaria. Formato pedagogía teatral con la actriz Sílvia Escuder.Format en Interpretación con el actor Pep Vila. Formato voz y dicción con Marta Montiel. Formado en pedagogía teatral con Cristina Gámiz. Licenciado en psicopedagogía y Diplomado en Magisterio. Profesor de Interpretación teatral en la Universidad Internacional de Cataluña. Cofundador de la productora teatral «La Gárgola» donde trabaja como actor. Actualmente ha sido actor principal en «El Brindis», bajo la dirección de Cristina Cervià. En teatro ha dirigido la obra de «El enemigo del pueblo» de Henrick Ibsen. Actor de microteatro a la obra: «Necesitas un psicólogo» en el Espacio Gallinero del FITAG. Actor en «Arsénico por compasión» (adaptación), papel protagonista. Actor en «La cena de los idiotas» (adaptación), papel protagonista. Actor en «Esto no es arte» (adaptación de la obra «Arte», de Yasmina Rezza), papel protagonista.També es codirector y coordinador pedagógico del área de interpretación de Scennic (curso intensivo de artes escénicas) , y realiza clases de iniciación al teatro en la Universidad Internacional de Cataluña. Ha dirigido varias obras con adolescentes y ha escrito y dirigido varios musicales donde han participado más de 700 personas. Dirección y dramaturgia «Vadeteatre», alumnos de interpretación de la escuela de teatro. Dirección del musical «Show Time» .Dirección y guión del musical «Canta cuentos». Dirección y guión del musical «La leyenda de Benlloch» .Dirección y guión del musical «Clown». Dirección y guión del musical «6 monedas de plata». Dirección y guión del musical «Sueño». Dirección de la obra «El enfermo imaginario» (adaptación). Dirección de la obra «Arsénico por compasión» (adaptación). Dirección de «Arte» (adaptación). Dirección de «La cena de los idiotas» (adaptación). En Actua! Studio se encarga de la coordinación de estudios de las diferentes secciones formativas de la Escuela.

1E6A6712-blackwhite
Maripaz Correa

Gestión y Comunicación

Ver biografía

Sus inicios en Teatro y Cine son como actriz y asistente de producción. Comenzó en 2006 trabajando en la compañía de teatro educativo The Golden Hat Theatre, en giras por España y Portugal, siendo actriz, asistente de dirección y productora durante varios años. Colaboró en reconocidos proyectos como “Salvador”(Película, 2006) o “No es país para Negras” (Obra de teatro, 2014).
Fruto de sus dos grandes inquietudes, crea su propia agencia de espectáculos en Barcelona en 2015, teniendo por clientes habituales firmas como Benetton o Hard Rock Café, para quienes produce espectáculos de distintas disciplinas, muchos de los cuales ella misma protagoniza.
Se ha formado en Commedia del Arte con Felipe Cabezas, Teatro Tribuana con Tapa Sudana, Interpretación Teatral con Eriko Silveira, Acting Skills en London Drama School, así como cursos y talleres de Producción Ejecutiva y Bubble Art, entre otros.
Trabajó en el área comercial en las distribuidoras de teatro escolar Eina d’Escola y Escenarios Educativos entre 2010 y 2015.
Ha ampliado sus capacidades de marketing y gestión online obteniendo diplomas en diferentes cursos, como Publicidad en Google Ads, Marketing digital, Big Data y Gestión empresarial, formación que continua ampliando en la actualidad. 

IMG_8118 bn
Joana Burzón

Gestora audiovisual y Community Manager

Ver biografía

Productora y graduada en Comunicación Audiovisual. Su experiencia profesional ha ido de la mano de su pasión por las artes escénicas. Ha planificado y organizado los actos de la Fundación del Teatro Romea. También se ha encargado de la producción dentro de la agencia de publicidad Publispec; encargada de marqueting y comunicación del Grupo Focus. Formada en Community Management, es responsable de dinamizar y gestionar las diferentes redes sociales, así como la producción, edición y montaje de todo el material audiovisual generado por la academia.

Marta Masip
Marta Masip

Atención al/la alumno/a

Ver biografía
Oriol Castro-Herero
Oriol Castro

Coordinador y Profesor de Interpretación en inglés

Ver biografía

Actor, guionista y profesor de interpretación en inglés. Desde que era adolescente se ha formado en Interpretación, mientras más tarde cursaba el grado de Estudios Ingleses en la UB y un máster en Guion de Ficción en la ECIB. Su entrenamiento actoral incluye formación dramática en la escuela Eòlia, así como cursos con Mel Churcher, Luci Lenox y Boyan Ivic. Ha combinado su aprendizaje en Interpretación con otros trabajos, como el de profesor de inglés. También ha trabajado dentro del equipo de comunicación de proyectos del Parlamento Europeo, y como realizador de varios spots de diseminación parael EIT Health. Entre su trayectoria artística, ha estado co-director y actor del grupo de teatro de la UB, y ha actuado en diferentes proyectos teatrales estrenados en el Sant Andreu Teatre o en La Seca Espai Brossa, así como en varios cortos y videoclips. En 2017, escribió, dirigió y protagonizó su primera película de bajo presupuesto “Minnesota»,que siguió en 2019 con»ring of a man called sheshonq», actualmente en postproducción.

Nuria Abad
Nuria Abad

Profesora de Interpretación y Coach de actores

Ver biografía

Actriz, directora y coach de actores, dramaturga y terapeuta en PNL. Formada en Interpretación en una escuela de presitgio y en Dramaturgia y Cinematografía, prosigue su formación con otros profesionales como Consuelo Trujillo. Ha trabajado como asistente de Dirección con la Cía Golden Hat. Directora de montajes entre los que destacan El Efecto Forer, Una noche en el Woody’s, Crucigrama de dueño, La habitación oscura y Friends, El Mausoleo, Deu NegretsAcción de Gracias y Conectados (estas dos últimas con dramaturgia propia). Próximamente estrenará su último texto teatral El voto femenino. Actualmente ejerce como profesora de Interpretacion delante de la cámara de las secciones de menores (A!Teens, Cine Grandes), adultos (A!Tardes, Acting Camera y Acting Cinema) y profesionales (A!Pro, Diplomatura en Interpretación Profesional para Teatro, Cine y TV) y como coach de actores/actrices profesionales de cine y televisión, entre los que destaca su último trabajo con actores y actrices como Milo Taboada para la serie Fariña. Además, también ejerce de terapeuta; es Especialista en Bioneuroemoción por el Enric Corbera Institute y Practitioner en PNL por el Instituto Integrativo Barcelona.

Mai Rojas
Mai Rojas

Profesor de Teatro Físico y Mimo

Ver biografía

Actor y director de teatro físico, es licenciado en Interpretación Textual y en Teatro Físico y Mimo. Ha trabajado por: Brecha, Giratablas, el Skene y Theatre de L’Ange Fo, entre otros. Ha realizado talleres en Costa Rica, Puerto Rico y Inglaterra entre otros países. Trabaja en el Cirque du Soleil y el 2013 creó su propia compañía Los Escultores del Aire, con la que en la actualidad está llevando a cabo giras tanto por Europa como por el continente americano, presentando los espectáculos La Leyenda del Fauno y el Viaje y Tuberías .

Enric Cusí
Enric Cusí

Profesor de Dicción y Doblaje

Ver biografía

Director, adaptador y actor de doblaje desde el año 1984. Ha trabajado en diversos montajes de la compañía Adrià Gual dirigida por Ricard Salvat, y en la compañía de Enric Majó y del centro dramático de la Generalidad. Recientemente ha participado como actor en el musical “Sonrisas y lágrimas” y “Sueño de una noche de verano” de William Shakespeare, y ha dirigido “Don Juan Tenorio” y el montaje histórico de los cien años de la Mancomunidad titulado “Enric Prat de la Riba. Un sueño“. En cine ha trabajado en más de 20 producciones y ha participado en muchas series de televisión. Realizó y presentó durante 18 temporadas el programa “Boulevard” de canción francesa a COM Radio y en Radio Estel.

Pau Sastre
Pau Sastre

Profesor de Interpretación

Ver biografía

Actor y profesor de Interpretación. Licenciado en Arte Dramático en el Instituto del Teatro de Barcelona (desde 2005) y en el programa Técnica Meisner desde 2008 con Javier Galitó,  Cava Interpretación con Montse Esteve (2000) y Interpretación con Montse Esteve (2000). Workshops: Biomecánica Teatral con Nikolaj Karpov y M. Smaevich; Grotowsky con Sigmund Molick, discípulo de Grotowsky; Presencia actoral con Isabel Úbeda, del Odin Teatro; Tribuana -mente, cuerpo, voz- con Tapa Sudana, Asistente de Peter Brook; Dramaturgia del espacio con Moreno Bernard. Máster en Coaching Ejecutivo y Personal, Postgrado en Psicoterapia de Grupo y Psicodrama y formación en Mindfulness, PNL y Psicología.

En 15 años de carrera de actor profesional ha actuado en teatros como el Romea, la Sala Beckett, el TNC, la Biblioteca de Cataluña o el Teatre Lliure, entre muchos otros. También ha hecho televisión, apareciendo en series como La Riera, Kubala Moreno y Manchón, Golobica TV, Cuentas o Pesadillas SL. Dispone de una amplia trayectoria como docente, profesión que ha compaginado con la de actor desde los sus inicios, especialmente en el aprendizaje de técnicas de Interpretación, y el trabajo de escenas y de texto. Puedes consultar el su CV completo en www.pausastreactor.com.

En Actua!Studio es profesor de la Diplomatura en Interpretación Profesional para Teatro, Cine y TV, dónde profundiza con los alumnos/as de Segundo Curso el trabajo de Interpretación de texto.

AAGULLO_6-1-blackwhite
Alexandra Agulló

Profesora de Cuerpo y Voz

Ver biografía

Actriz, profesora de interpretación, cuerpo y voz. Graduada en Cine y Comunicación Audiovisual en la ESCAC y en interpretación en el Estudi Nancy Tuñón- Jordi Olivé, complementa su formación con programas de entrenamiento profesional con Fernando Piernas, Esteve Rovira, Ferran Utzet o Manuel Lombardero entre otros. Se forma también en técnica vocal y en danza, y cursa el CEC (Certificado de Estudios Corporales) en la Universidad Sorbonne Nouvelle de París.

En París, crea el colectivo Anima, con el que gana el premio de jóvenes creadores contemporáneos del Théâtre de l’Atelier Bleu con la obra Fallen: née de la Terre y con la que también crea Anima, una pieza laboratorio que se muestra en varios festivales de Francia y Alemania. Actualmente trabaja en la creación del proyecto A mí me salvó Elena Malova, de Cía. La Gavatxa.

En teatro, forma parte de la compañía fija del Teatro de l’Epée de Bois, en la Cartoucherie de París, interpretando piezas de Lorca y Molière como actriz, y trabajando a su vez como responsable artística del equipo franco-español de la mano del director del teatro, Antonio Díaz-Florián. También actúa y baila en el Théâtre de la Bastille con Pas d’équidistance… Y a-t-il un rapport avec les chevaux?

En televisión, colabora en series como Los herederos de la Tierra, Psicopatología digital amb el Doctor Soler, Pop ràpid o Percepciones. Y en cine, gana varios premios por su interpretación en el cortometraje Bonsai.

Paralelamente, también hace de directora artística de diversos proyectos (publicitarios, cinematográficos y teatrales) y desde 2017 se lanza a la escritura y dirección de sus propios proyectos audiovisuales

Alejo Levis
Alejo Levis

Profesor de Interpretación

Ver biografía

Es director audiovisual, guionista, dramaturgo y director de teatro. Ha realizado durante más de 20 años videoclips y publicidad para marcas como Seat, Vokswagen, Nestcafé, Cruzcampo etc, o grupos como “Los Secretos”, “Fundación Tony Manero” etc.En la primavera de 2014 estrenó “Todo parecía perfecto” su primer largometraje como director, en el que también firma el guión y el montaje. Ha sido seleccionada entre otros en el Festival de cine de Málaga, o el D’A de Barcelona. Su segundo largo “No quiero Perderte Nunca” producida por Life & Pictures se estrenó en Julio del 2018, después de participar en el Festival de cine de Málaga y ganar el premio especial del jurado del Festival de cine catalán Somcinema. Es guionista del largometraje “14 days with Víctor” de Arcadia Motion Pictures, estrenado en el Festival de Sitges 2010, y suyos son también cortometrajes multi-premiados como “Waste”, o “El infierno de los amantes crueles” con la compañía de danza “Hotel”.Para teatro ha escrito y dirigido “El tiempo inmóvil” estrenado en el Fringe de Madrid, y programado en la sala Kubick (Madrid) y en la Seca (Barcelona). “LifeSpoiler”, co-escrita y dirigida junto a Marc Angelet. Fue estrenada en la sala Flyhard, donde se ha repuesto cuatro temporadas, y se ha re-montado en Chicago y Bogotá. Es también el co-dramaturgo y escenógrafo, de “Immortal” con Bruno Oro, estrenada en el Club Capitol de Barcelona. El texto de “La Vall Inquietant” fue finalista el año pasado del prestigioso premio Quim Masó, y en el 2020 además estrena como dramaturgo y director, “Vale Vale Vale” en la Sala Atrium, y la “La festa del segle” un texto para la compañía La Llarga. También es el coautor de “Cobertura” con Bruno Oro y Clara Segura, además de Escenografo, o responsable del diseño de vídeo de la misma. Ha realizado la parte audiovisual de todo tipo de espectáculos, para salas independientes, grandes teatros y salas de conciertos. Destacan “Sangre Lunar” de de Xavier Albertí en el Centro Dramático Nacional, ”Nit de Reis” de Pau Carrió (Grec 2017 y Teatro Lliure), o “El Biógraf”en la Sala Beckett. En el TNC ha trabajado en ”Voyager” de Marc Angelet, “Striptrist” de Pere Faura, o “Annus Oribilis” de Albert Arribas.

Òscar Mas
Òscar Mas

Profesor de Teatro Musical

Ver biografía

Actor y cantante de larga trayectoria, debuta profesionalmente como cantante en 1976. Paralelamente, inicia su carrera como actor. Ha participado en Mar i Cel, de Dagoll Dagom, en el papel de Osman; por este personaje fue nominado como mejor actor de reparto en los premios de la Asociación de actores y Directores de Cataluña en 1989. En cine ha participado, entre otros, en las siguientes películas: La Plaza del Diamante, Asalto al Banco Central, Bar-Cel-Ona, Nunca estás en casa y Un único deseo, entre otras. También ha intervenido en diversos espacios y series de TVE y TV3. En su trayectoria teatral, destacan Mar i Cel, Flor de Noche, La Flauta Mágica y Canción de Amor y de Guerra (Gran Teatro del Liceo) de entre más de 30 actuaciones en obras representadas en el Teatro Libre, Teatro Romea, el teatro Condal y el teatro Gaudí. “El teatro es amor por la técnica, por la precisión, por la búsqueda constante de la excelencia. Esto significa amor por el público. La docencia me ha permitido participar en el intercambio generacional de estos valores.”

christian rodrigo (2)
Christian Rodrigo

Colaborador

Ver biografía

Fundador y maestro del Christian Rodrigo Actors Studio de Hollywood, ha formado a actores de todo el mundo, principiantes y de renombre. Actor internacional, establecido en Hollywood, formado con los mejores coachs de interpretación actoral del mundo y con una amplia experiencia ante la cámara y los escenarios. Es miembro de la compañía de teatro estadounidense The Actors ‘Gang dirigida por Tim Robbins. Y entre otros, ha trabajado con John Malkovich, Matthew McConaughey, Scarlett Johansson, Tim Robbins o Danny Trejo. Con más de 2.000 horas de experiencia frente a la cámara, como actor ha participado en 10 largometrajes, 50 cortometrajes y varias series de televisión. Su trabajo más reciente fue la participación como actor de reparto en la segunda temporada de la serie Snatch producida por Sony. En la actualidad está preparando dos largormetrajes como protagonista que se rodarán entre Estados Unidos y Mexico en el 2020. Tiene una larga experiencia como productor también, y es el socio fundador de las productora Full Emotions con sede en Los Angeles y en Barcelona. Varios de sus proyectos han participado en las secciones oficiales de Festivales de cine tan prestigiosos como Sundance, Tribeca, Austin, Nantucket, Málaga o San Sebastian, y algunos han sido nominados a los premios Gaudí e incluso preseleccionados para los Oscars.

Lluis Elias
Lluis Elias

Profesor de Interpretación

Ver biografía

Actor y director teatral de larga trayectoria reconocida. Diplomado en Magisterio por la UB. Formación actoral en la Escuela de Actores de Barcelona (EAB). Director escénico al Instituto del Teatro de Barcelona. Formado en Cine en la escuela New York Film Academy en New York. Trabajó como ayudante de dirección de Albert Boadella y miembro cooperativista de Els Joglars durante 18 años. Director escénico y dramaturgo de la cía. Albacity Corporation de Castilla – La Mancha. Director de la cía Albacity Corporation. En estas dos compañías ha protagonizado, dirigido y participado en más de 30 obras de teatro. Como docente, ha impartido clases de interpretación y talleres diversos en el Instituto del Teatro de Barcelona, ​​Col • legi de Teatre de Barcelona, ​​Escuela de actores de Barcelona, ​​Centro de Formación Teatral “El galliner”, Universidad Politécnica de Catalunya , Talleres al aire libre en el centro de formación RUPIT – PRUIT, Eolia, Escuela Superior de Arte Dramático, Factoría Di-Mô y en Buenafuente’s Actores.

Gisela Juanet
Gisela Juanet

Profesora de FOL

Ver biografía

Imparte el postgrado de Artes en Vivo de la UB y el programa sobre Gestión de Programaciones de Teatro para niños en el Institut del Teatre. Actualmente cursa el grado de Comunicación.

Formada desde niña en educación artística (danza clásica y contemporánea, arte dramático, circo y magia), se inicia muy joven en el terreno profesional como actriz y bailarina y su carrera se orienta en la gestión de proyectos culturales.

En 2003 forma parte del equipo que crea VIU EL TEATRE, plataforma de artes escénicas para público familiar y primera infancia, siendo ahora la responsable de proyectos y desarrollo de actividades culturales para el Teatro Romea, el parque de atracciones Tibidabo, Ayuntamiento de Barcelona, entre otros. También forma parte del equipo de producción del festival de teatro para para jóvenes RBLS. Co-creadora de de PINTAMÚSICA i CINEMÚSICA, experiencias sensoriales para bebés estrenados en el CCCB y actualmente en gira nacional e internacional. Sigue formándose anualmente en cursos puntuales en diferentes ámbitos de gestión cultural. Puntualmente escribe y colabora sobre gestión cultural en medios de comunicación especializados.

Aina Juanet
Aina Juanet

Profesora de FOL

Ver biografía

Productora en la Nau Ivanow y productora freelance con varios proyectos independientes. Responsable de producción de la compañía Espai Dual (con “BE GOD IS”, teatro gestual, circo y música en directo), y del espectáculo “Correspondència” (de Jordi Casado). También es parte del equipo de producción de LAminimAL Teatre (cía dirigida por Daniela De Vecchi) y ha sido la responsable de producción de Hui Basa y de la producción en gira de Ragazzo.

Anteriormente ha trabajado como auxiliar de producción, comunicación y administración en La Perla 29, ha sido coordinadora de la Escuela de Artes Escénicas de la Escuela IPSI, dirigida por La Perla 29, y ha hecho suport puntual de producción durante 13 temporadas de Viu el Teatre.

De forma voluntaria, es miembro de la Junta de la Asociación Cultural Casa Orlandai de Sarrià y de la comisión de impulso de la Economia Social y Solidaria en el districto de Sarrià-Sant Gervasi.

Es graduada superior del CFGS Producción de audiovisuales, radio y espectáculos en la Escuela de Medios Audiovisuales de Barcelona (EMAV) y Licenciada en Publicidad y Relaciones Públicas en la Universidad Pompeu Fabra.

Paca Portillo
Paca Portillo

Profesora de Danza

Ver biografía

Bailarina y coreógrafa profesional, formada en diferentes estilos de baile como el clásico, el hip-hop, flamenco, los bailes de salón y el contemporáneo, lleva dando clases desde 1992 en numerosas escuelas, compañías de baile, orquestas y teatros. Coreógrafa y bailarina de grandes eventos y convenciones para la Volskwagen, Oraldine, Expozaragoza. Ha realizado trabajos coreográficos para la obra de teatro “Ex” dirigida por Abel Folk, para Televisió de Catalunya (TV3) y para la compañía de teatreKaddish. Co-coreógrafa y bailarina en los dos últimos años 2011 y 2012 del trofeo “Joan Gamper”.

Oscar Boix
Oscar Boix

Profesor de Interpretación

Ver biografía

Actor y profesor especializado en improvisación y desinhibición. Con amplia experiencia en el teatro, estudió Dirección, Escenografía e Interpretación. Es especialista en el trabajo de liberación emocional y concretamente en el miedo al ridículo, el pánico escénico y la vergüenza. Su último trabajo ha sido el cortometraje Time lapse, ganador del Premio Jameson a la Mejor Película de Triple Destilación de la XIV edición de JamesonNotodofilmfest. Ha colaborado con Comediants en El árbol de la memoria y Demonios; con La Cubana: en Un día en la Opera (actor colaborador). Ha participado en la serie El Crack de TV3 (segunda temporada) Ha dirigido espectáculos infantiles con la compañía Palabras de Madera, con la Compañía Bate Rosa en “El artesano De los planetas“, que quedó finalista Premios Mutis de teatro, sección juvenil. Ha participado como actor a Clara y Soulman, finalista en los Premios del Sitges Terror Film Festival. Próximamente: actor en la película El año de la plaga de Carlos Martín Herrera que se estrena el verano de 2018. También ha participado como improvisador en Match, dentro del festival de improvisación de Granada. Recientemente ha participado como actor en las siguientes obras de teatro: Pentateatre Volumen 3, Emociones y Verónica. Como actor-cantante ha participado en Sweeney Todd de la Cía Maisomtots, que ganó el Premio Guineueta 2004 a mejor espectáculo musical. También es actor de publicidad, recientemente ha participado en anuncios de Wing Italia y Aquarius. Recientemente ha presentado dos obras de microteatro (Goromor y Se nos fue de las manos, 2019) y ha presentado la obra Todas (protagonizada íntegramente por actrices formadas en Actua!Studio). En Actua!Studio es professor de los grupos de adultos de Iniciación al Teatro y de los grupos de jóvenes Interpretación Grandes.

Laura Porta
Laura Porta

Profesora de Interpretación

Ver biografía

Actriz y Profesora de Interpretación. Graduada en Comunicación Audiovisual (Universiat Autònoma de Barcelona) y en Interpretación (Col·legi de Teatre), complementa su formación con docentes como Llàtzer García, Ferran Utzet, Iván Morales o José Sanchís Sinisterra. Crea la cía. La Virtuosa, ganadora del Premio Popular de la Mostra de Teatre de Barcelona, con “Catalunya triomfant o el rellotge sense agulles” (2015). Desde 2016 participa como actriz y dramaturga en el laboratorio de creación escénica Peripècies, liderado por Sergi Belbel en la Sala Beckett, y con el que ha estrenado “Fantasmes”(2017), “IF-FI”(2018) y “Por”(2019). En teatro la hemos podido ver también en “Llançament” , “3 Lo(r)cas” o “Gusstafson R60”. Recientemente ha aparecido en la serie “Les de l’hòquei” (TV3) y protagonizado la sitcom “Bany compartit” (TVE). En la Escuela es profesora del curso Interpretación Grandes de la sección Actua!Jóvenes.

Yone Martí
Yone Martí

Profesora de Interpretación 

Ver biografía

Diplomada en Formación Profesional en Interpretación. Ha participado como actriz en diferentes cortometrajes, video-arte y vídeo-performance para diferentes festivales o exposiciones como Sitges Terrorific Film Fest o Videoart a la fresca. También en formado parte de diferentes performances internacionales con colectivos artísticos como LeVirage o The Imagynary Beings, teatro gestual dirigido por Mai Rojas. En Actua!Studio es profesora del grupo de Jóvenes y Pequeños de Actua! Jóvenes, así como de los Stages, Casales y cursos intensivos, que lleva impartiendo desde los primeros años de Actua!.

Raquel Jezequel
Raquel Jezequel

Profesora de Teatro Musical 

Ver biografía
Actriz, cantante y bailarina. Actualmente cursa el Grado Universitario de Logopedia en la UOC (Universitat Oberta de Catalunya). Licenciada en el Recorrido de Teatro Musical por la Escuela Aulas y también graduada en el Grado de Per-Musical en la Escuela Coco Comín. En 2015, cursó el grado intensivo de Teatro Musical en la escuela London School of Musical Theatre de Londres. Ha estudiado solfeo, armonía y piano en el Taller de Músicos de Barcelona y cuenta con titulación oficial en el método Estill Voice Craft (nivel 1 i 2) y grados superiores de ABRSM. Entre sus trabajos más recientes, destacan La Tienda de los Horrores en el teatro Coliseum bajo la dirección de Daniel Anglès. En 2018 interpretó al personaje de Carrie en Carrie, el musical en el Teatro Gaudí de Barcelona. Fue miembro del elenco de Broadway a Cappela y también estrenó su propio espectáculo musical Em dic Fanny Brice, en el Teatro Eòlia, bajo la dirección de David Pintó. Actualmente es miembro del elenco de Desde mi Ventana  y trabaja como profesora de canto, piano e interpretación.